“EL HÁBITO”: LO DOMÉSTICO COMO ESPACIO DE EXTRAÑAMIENTO
El Teatro San Martín vuelve a ser sede de BIENALSUR, la Bienal Internacional de Arte Contemporáneo del Sur que organiza la Universidad Nacional de Tres de Febrero (UNTREF). En ese marco, entre el 5 de agosto y el 15 de septiembre se presentará El hábito, una exposición con obras de Hicham Benohoud, Januário Jano y Franzisca Siegrist en las que lo doméstico se vuelve espacio de extrañamiento: cuerpos velados, fragmentados, absorbidos por paredes, telas u objetos.
El hábito supone no solamente aquello estable, perenne y duradero, como refiere su impresión más corriente, sino también lo que puede ser sometido a un cambio que se prolonga en el tiempo, a una suerte de mutabilidad. Hábito son las acciones, las palabras, las vestimentas, los gestos que repetimos. Lo más próximo que tenemos, lo que nos rodea.
Si pensamos en la semejanza que existe en la lengua española entre habitar y hábito, señalamos todo lo que una casa constituye para el cuerpo y cómo ese cuerpo tiene la fuerza de construir una casa, un hábitat.
Esta habituación entre cuerpo y casa, entre gesto y vestir, entre lo cotidiano y lo extraño, se enlaza en las obras de Hicham Benohoud, Januário Jano y Franzisca Siegrist. En sus imágenes, lo doméstico se vuelve espacio de extrañamiento: cuerpos velados, fragmentados, absorbidos por paredes, telas u objetos. Las habitaciones se pliegan sobre los cuerpos, el adentro se vuelve afuera y los recuerdos se construyen con restos. Las escenas parecen rituales suspendidos entre la memoria y el presente, entre el gesto íntimo y una fuerza que desborda.
En todos los casos, lo habitual se transforma en lenguaje, y la casa, lejos de ofrecer abrigo, se convierte en una arquitectura inestable.
LOS ARTISTAS Y SUS OBRAS
The Hole es una serie realizada por Hicham Benohoud en casas de familias de Marrakech. En la propuesta, el artista hacía agujeros para realizar las tomas con la participación de los integrantes de las familias y luego volvía a rellenar y el lugar quedaba como si nada hubiera pasado. Para realizar este trabajo el artista iba acompañado de albañiles y pintores, quienes colaboraban en cavar hoyos en el suelo, las paredes y el techo. En esta serie, los agujeros actúan como metáfora de una parte de la vida, la sensación de estar atrapado, dependiente, absorbido por un entorno, una situación o unas circunstancias ajenas a uno.
El artista multidisciplinar Januário Jano se mueve entre tres continentes para crear piezas centradas en historias personales y creativas. En su obra utiliza el cuerpo como elemento central para explorar y reescribir memorias personales y colectivas, la idea de hogar y de uno mismo, tendiendo un puente hacia la reflexión sobre el pasado y el presente de su lugar de origen y su entramado histórico, social, político y cultural.
Δx=xf−x0 (desplazamiento) es un proyecto de Franzisca Siegrist de instalación, performance y fotografía que se basa en el concepto de desplazamiento. El trasfondo del proyecto es una experiencia personal de perder el hogar físico de la infancia en un desastre natural y cómo ese acontecimiento provoca situaciones en torno a la identidad, la pertenencia, el desarraigo y la memoria. La calle y el barrio en los que creció ya no existen. La ubicación física se borró del mapa. No queda nada. Los recuerdos de la infancia se volvieron aún más fugaces y disueltos. ¿Cuál es la relación entre hogar, raíz e identidad? ¿Qué es el apego al lugar y la identidad de lugar? Cuando un pueblo entero desaparece, ¿adónde pertenecemos? A la artista le interesa analizar estas cuestiones y cómo los humanos han migrado y tenido que dejar un lugar de pertenencia porque ya no existe. La instalación está compuesta por objetos cotidianos relacionados con el hogar, elementos arquitectónicos y materiales de construcción tales como bloques de cemento o tablas de madera. El resultado puede ser mostrado como instalación, performance o registro fotográfico.
Curaduría: Diana B. Wechsler, Clarisa Appendino
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