Para la comunidad

Actividades, Educación y Patrimonio

Taller de Danza Contemporánea

 

El Taller de Danza Contemporánea fue creado en 1977. Ofrece un programa trienal de perfeccionamiento en Danza Contemporánea de nivel terciario para alumnos/as con aptitudes para iniciarse en una carrera profesional con certificado habilitante de bailarín intérprete en Danza Contemporánea. Tiene como objetivo formar bailarines/as con conocimientos técnicos, creativos y expresivos, permitiéndoles resolver con solvencia y autonomía las distintas demandas del medio.


Dirección: Norma Binaghi
Para más información: tallerdanzasanmartin@hotmail.com

 

 

 

MUNDO PROPIO

MUESTRA PRIMER CUATRIMESTRE 2020

 

El Taller de Danza Contemporánea del Teatro San Martín –que dirige Norma Binaghi– presenta Mundo propio, una muestra de trabajo coreográficos en modalidad virtual. A través de 13 videos, los alumnos se proponen dar conocer el proceso creativo y de clases que transitaron en el primer cuatrimestre del corriente año.

Mundo propio configura un amplio panorama de los heterogéneos imaginarios que poseen los bailarines y docentes de los diferentes años del Taller de Danza. Con eje en la exploración, la experimentación y la composición, se ofrecerá un espectáculo virtual que reúne pequeñas piezas creadas a partir de diferentes técnicas, estilos e historias.

La muestra se transmitirá a las 20hs. HAGA CLIK AQUÍ

 

 

 

 

 

Graham investigación

Maestro a cargo: Inés Armas
Materia: Técnica Graham
Intérpretes: alumnos de 2° año
Música: Marco Sanguinetti
Edición de video: Inés Armas

 
 
 

Frases

Maestro a cargo: Gabriel Contreras
Materia: Danza Contemporánea - Müller
Intérpretes: alumnos y alumnas 3° año
Música: Antonio Vivaldi
Edición de video: Gabriel Contreras

 
 
 

Tune Yourself

Maestro a cargo: Roberto Liaskowsky
Materia: Anatomía vivencial
Intérpretes: alumnos y alumnas de 1º año
Música: String Quartet - Edvarg Grieg
Edición de video: Nicolás Hernández

 
 
 

Dialogando con la Técnica Graham

Maestro a cargo: Lic. Prof. Victoria Viberti
Materia: Técnica Graham
Intérpretes: alumnos y alumnas de 1° año
Música: Marco Sanguinetti
Edición de video: Victoria Viberti

 
 
 

Temporada 1

Maestro a cargo: Sofía Ballvé
Materia: Composición
Intérpretes: alumnos y alumnas de 1° año
Música: Christian Nanzell
Dirección de video: Christian Nanzell
Asistente: Denisse Gebhardt
Edición de video: Josías Urutti

 
 
 

Evento Virtual 01

Maestro a cargo: Mauro Cacciatore
Materia: Danza contemporánea - Cunningham
Intérpretes: alumnos y alumnas 2° año
Música: Santiago Pérez
Edición de video: Mauro Cacciatore

 
 
 

No realizado

Maestro a cargo: Kevin Litvin
Materia: Investigación del Lenguaje Expresivo
Intérpretes: Agustín Fiego, Jimena Gonzalez, Franco Martinetti y Sofia Rodriguez Otero.
Música: collage de sonidos
Edición de video: grupal

 
 
 

En el marco + invitados

Maestro a cargo: Sergio Villalba
Materia: Partener contemporáneo
Intérpretes: alumnos de 3° año e invitados
Invitados: Rafael Alberto Kadlek (papá), Alfredo Guzmán (papá), Damián Saban (amigo), Valentín Fernández (amigo), Diego Sosa Arditi (papá), Estela Giurastante (mamá), Liz Romina Mendoza (prima)
Música: Alejandro Manzoni - “Como volando”
Edición de video: Sergio Villalba

 
 
 

La mirada

Maestro a cargo: Dalilah Spritz
Intérpretes: alumnos y alumnas de 3° año
Música: Franco Castagnino / Natan Slafer
Texto: Lihuen Fiorotto
Asistencia: Facundo Idio
Edición de video: Dalilah Spritz

 
 
 

Período Clásico

Maestro a cargo: Sergio Villalba
Materia: Música y movimiento
Intérpretes: Juliana Ludueña de Melo, Luz Mariana, Rosina Heldner, Valentina Anusch Gauthier (1º año)
Música: Wolfgang Amadeus Mozart - “Requiem Dies Irae”
Edición de video: Sergio Villalba

 
 
 

Armando en tres actos

Maestro a cargo: Kevin Litvin
Materia: Investigación del Lenguaje Expresivo II
Intérpretes: Bianca Cerioni, Maira Croceti y Clara Quinteros
Banda sonora: Collage de audios
Edición de video: Bianca Cerioni, Maira Croceti y Clara Quinteros

 
 
 

Temporada 2

Maestro a cargo: Sofía Ballvé
Materia: Composición
Intérpretes: alumnos y alumnas de 2° año
Música: Michael Fahres
Dirección de video: Sofía Ballvé
Asistente: Denisse Gebhardt
Edición de video: Josías Urutti

 
 
 

La velocidad

Maestro a cargo: Dalilah Spritz
Materia: Danza Contemporánea
Intérpretes: alumnos y alumnas de 2° año
Música: Alejandro Manzoni
Asistencia: Facundo Idio
Edición de video: Dalilah Spritz

 
 

 

 

 

 

Taller de Títeres Ariel Bufano

El Taller-Escuela de Titiriteros “Ariel Bufano” se crea en el año 1990. Es una institución a la que ingresan gratuitamente alrededor de veinte alumnos cada tres años con el objetivo de formarse como intérpretes titiriteros. Para ello, desarrolla una metodología que integra el estudio de todas las artes que confluyen para constituir un corpus teórico-práctico que permita al estudiante obtener capacitación y el perfeccionamiento óptimo para desempeñarse en todas las áreas de la creación teatral.

Los egresados son profesionales en las artes del teatro, con una sólida comprensión del compromiso ético y son capaces de crear, interpretar, construir, dirigir y producir en Teatro de Objetos y Títeres, así como en otras áreas de las artes del espectáculo.

En la actualidad el Taller Escuela de Titiriteros es única en su modalidad en Latinoamérica y posee enorme prestigio entre los especialistas de Europa y de Estado Unidos.

 

Dirección: Adelaida Mangani

 

Para más información comunicarse al 47745883, int. 108 ( Escuela de titiriteros "Ariel Bufano") o a tallertiteresarielbufano@gmail.com

 

 

Escuela de oficios

La Escuela de Oficios surgió bajo la necesidad de promover la capacitación y actualización de profesionales y técnicos del espectáculo en vivo y con el objeto de preservar y sistematizar los saberes artesanales del oficio teatral. Los ejes de trabajo de la Escuela se fundamentan en la preservación de oficios en riesgo, la jerarquización del oficio teatral como estrategia de política cultural y la formación de trabajadores del Complejo Teatral de Buenos Aires en oficios.

En el 2019, la Escuela de Oficios abrió sus puertas a la comunidad. Te invitamos a participar de los talleres de formación a cargo de docentes del CTBA.

 

Talleres 2020: Próximamente

 

 

CONVOCATORIA CTBA

#Concurso de escritura

Retratos de Masculinidades

(Historias que nos interpelan)

La Embajada de Suecia, El Complejo Teatral de Buenos Aires y el Instituto de Masculinidades y Cambio Social (MasCS), lanzan esta convocatoria destinada a adolescentes y jóvenes que se reconocen en identidades masculinas para ponerle palabras a sus recorridos vitales. Este concurso es parte de un proyecto conjunto que busca poner en la escena el tema de masculinidades con enfoque en igualdad de género, abordado desde una mirada artística.

El objetivo del concurso es promover la producción de textos que permitan explorar las propias biografías y poner de manifiesto los vínculos que se generan entre identidades masculinas y otras identidades, así como revisar los costos experimentados por el ejercicio de una masculinidad construida sobre privilegios.

Buscamos que estos escritos contribuyan a la libertad y la igualdad, ofreciendo palabras significativas para este colectivo en vinculación a las siguientes temáticas:

Reflexiones en torno a la violencia de género.
- Reflexiones sobre las prácticas de cuidado, de respeto, de valoración y celebración de la diversidad.
- Discusiones que interpelen complicidades hacia dentro del colectivo, que permitan deconstruir el mapa de los privilegios, desnaturalizar desigualdades y visibilizar patrones mecanizados que aún habitan nuestra historia reproduciendo el guión de la masculinidad.

Esperamos que estas palabras convoquen e interpelen honestamente a quienes se enfrentan a recorrer el camino de habitar masculinidades no sexistas, libres y diversas.

FORMULARIO DE INSCRIPCIÓN: http://bit.ly/retratos-de-masculinidades

BASES Y CONDICIONES

 

 

 

Charlas y talleres

Con el objetivo de desarrollar actividades que enriquezcan la experiencia teatral y que permitan acercar a nuevos espectadores al Complejo Teatral de Buenos Aires, se organizan diversos eventos, ciclos y charlas de extensión.

En el marco de la emergencia sanitaria por COVID-19, está actividad está suspendida.
 

 

 

Tels.: 4123-9400 (Int. 1341 / 1343 / 1344)
prensa@complejoteatral.gob.ar

VOLVAMOS AL TEATRO.
PROTOCOLO PARA EL DESARROLLO DE ACTIVIDADES ESCÉNICAS CON PÚBLICO

Las siguientes medidas de prevención tienen como objetivo establecer reglas y pautas dirigidas al público para llevar adelante el regreso de las diversas actividades y manifestaciones escénicas en forma segura. Este Protocolo permite reiniciar la actividad y la reapertura en forma gradual de acuerdo con la situación epidemiológica local y tiene como premisa brindar confianza a todas las personas que participan de la realización de la actividad teatral, música en vivo, danza, performance, etc.

Para el público

• Se debe mantener la distancia interpersonal de al menos 2 metros.
• Uso de cubrebocas que cubran nariz, boca y mentón en todo momento.
• No acudir en caso de presentar cualquier síntoma compatible con sospecha de infección por Covid-19.
• Toser o estornudar sobre el pliegue del codo o utilizar pañuelos descartables.
• No llevarse las manos a la cara.
• Evitar dar la mano, abrazar o besar a otras personas.
• El ingreso y la salida a las salas se efectuará por grupos de ubicación (similar a las pautas de abordaje de aviones) en espacios con butacas.
• La espera para el ingreso se realizará en la vereda respetando la distancia mínima de 2 metros.
• Los/as asistentes del público deberán mostrar la declaración jurada de salud vigente (mediante formulario online, App CuidAR o sistema equivalente).
• Se les tomará la temperatura al ingresar al edificio y no se permitirá el ingreso de ningún asistente que tenga una temperatura igual o superior a 37,5° C al momento del control.
• El control de entradas se realizará mediante un código QR o en la pantalla de un teléfono celular.
• Respete la ubicación que le fue asignada.
• No se permitirá el desplazamiento de público durante el espectáculo. Deberá permanecer en los lugares asignados, excepto para el uso de sanitarios.
• La salida del público, una vez finalizada la función, será en orden inverso al ingreso.
• Ante cualquier duda consulte con el personal de salas (acomodadores).

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